mauro escribe

Dejo un link a un interesantísimo álbum en Flick sobre diseño suizo.

Bueno, luego de unos días de intriga me enteré de que mi trabajo quedó finalista, aunque no ganó ninguno de los primeros premios.

No deja de ser un reconocimiento para mí, principalmente de parte de un jurado bien reconocido.

Si les interesa ver las obras, aquí están. ¿Mi apodo? “Mark R”

Qué dificil es desterrar este concepto tan arraigado en el público en general. Para ilustrarlo, un texto de una oferta laboral en Argentina:

“…con conocimiento en computación. Nociones Básicas de Diseño (Corel, Photoshop, Ilustrator, etc). Nociones Básicas de… “

A ver si lo ponemos claro: el diseño no es saber usar un programa de computadora. Como dijo la coordinadora de la carrera, Alina Montanaro: “muchos creen que los diseñadores somos choferes de mouse”. Genial.

Y como para rematarla: el diseño gráfico comenzó un siglo antes de la invención de la computadora.

Bueno, primero tengo que confesar que el título tal vez no exprese con exactitud el contenido. Pero que es gancho, no hay dudas.

Encontré un interesante artículo en el que se comparan los productos diseñados por Dieter Rams para Braun en los ‘60 con los actuales diseños para Apple de Jonathan Ive.

Ya se imaginarán: las similitudes son impresionantes. Lo más probable es que no se trate de copias sino de la aplicación de los mismos conceptos de diseño.

A tal efecto, les dejo las premisas de Dieter Rams para un buen diseño:

• El buen diseño es innovador.
• El buen diseño hace que el producto sea útil.
• El buen diseño es estético.
• El buen diseño nos facilita la tarea de comprender una pieza.
• El buen diseño no es invasivo.
• El buen diseño es honesto.
• El buen diseño es perdurable.
• El buen diseño se fija hasta el último detalle.
• El buen diseño considera el medioambiente.
• El buen diseño es tan poco diseño como sea posible.

Cada tanto me asalta la misma pregunta. Ya sé que realmente hace poco que estoy inserto en este ámbito profesional -a título de estudiante por el momento- pero cada tanto me asalta de todas formas, aun luego de haber experimentado poco de este grupo humano.

Al estudiar historia del arte, con sus continuas rupturas (valga el juego de palabras), la sucesión de movimientos, la velocidad del siglo XX, aparece en mi mente la pregunta sobre la actualidad: ¿estaremos en un momento de ruptura? ¿o más bien estamos dedicados a la simple copia de lo antiguo?

Y no me refiero al arte porque esa sería una pretensión demasiado abarcativa de mi parte, pero en cuanto a diseño gráfico -al menos el que podemos palpar todos los días- ¿nos dedicamos a repetir fórmulas y emular estilos antiguos? ¿o realmente estamos investigando nuevas y mejores formas?

Esta misma duda me aparece al trabajar con tipografías… ¿qué tan cierta es la cuasi ley del interletrado? ¿es esta la forma más legible posible o sólamente es la repetición de lo mejor que tenemos?

En todo caso, ¿qué esfuerzos hacemos por encontrar nuevas y mejores cosas antes que intentar cumplir con premisas existentes? ¿Cuánto investigamos, en contraste con lo que ejecutamos?

Sé que estas cosas no pueden responderse fácilmente, e incluso estimo que ni siquiera pueden ser contestadas. Creo, de todas formas, que cada uno debe de tener una opinión formada al respecto.

¿Es el diseño gráfico la práctica de la repetición de formas socialmente aceptadas y reconocidas como lindas? ¿O es realmente una práctica acorde a la mejor comunicación visual posible, existente o no?

Y claro que no hablo de teorías ni ideales: hablo de la práctica real.