mauro escribe

Vivimos en una época de la historia de la música en la que la moneda corriente es la “vuelta” de bandas de años anteriores. ¡Y me animo a decirlo en ese tono teórico!

Soda, los Police, Génesis, y tantos más. Los Doors hace unos años. Vuelven y llenan inmensos estadios, tocando los mismos temas de hace diez o más años, justamente, porque eso es lo que sus fans quieren oir. Y yo también, no me excluyo.

Creo que la vuelta no es casual. No es sólo que se “quedaron sin plata”, entonces vuelven y hacen unos millones y “tiran diez años más”. La vuelta de la gente a los estadios para volver a verlos no es casual. Simplemente responden a una demanda.

Los noventa no existieron musicalmente. Fueron un vacío. Bandas y músicos inventados por las compañías para vender, alimentar al consumo y a la adolescencia. Ese vacío lo vemos ahora, cuando no nos queda otra que remontarnos diez años más atrás para encontrar algo que nos guste más, que nos “llame” más, algo que realmente nos de ganas de saltar, previo pago de las astronómicas entradas que nos parecen justificadas por la ocasión.

Obviamente estoy siendo extremista adrede.

Cada tanto me asalta la misma pregunta. Ya sé que realmente hace poco que estoy inserto en este ámbito profesional -a título de estudiante por el momento- pero cada tanto me asalta de todas formas, aun luego de haber experimentado poco de este grupo humano.

Al estudiar historia del arte, con sus continuas rupturas (valga el juego de palabras), la sucesión de movimientos, la velocidad del siglo XX, aparece en mi mente la pregunta sobre la actualidad: ¿estaremos en un momento de ruptura? ¿o más bien estamos dedicados a la simple copia de lo antiguo?

Y no me refiero al arte porque esa sería una pretensión demasiado abarcativa de mi parte, pero en cuanto a diseño gráfico -al menos el que podemos palpar todos los días- ¿nos dedicamos a repetir fórmulas y emular estilos antiguos? ¿o realmente estamos investigando nuevas y mejores formas?

Esta misma duda me aparece al trabajar con tipografías… ¿qué tan cierta es la cuasi ley del interletrado? ¿es esta la forma más legible posible o sólamente es la repetición de lo mejor que tenemos?

En todo caso, ¿qué esfuerzos hacemos por encontrar nuevas y mejores cosas antes que intentar cumplir con premisas existentes? ¿Cuánto investigamos, en contraste con lo que ejecutamos?

Sé que estas cosas no pueden responderse fácilmente, e incluso estimo que ni siquiera pueden ser contestadas. Creo, de todas formas, que cada uno debe de tener una opinión formada al respecto.

¿Es el diseño gráfico la práctica de la repetición de formas socialmente aceptadas y reconocidas como lindas? ¿O es realmente una práctica acorde a la mejor comunicación visual posible, existente o no?

Y claro que no hablo de teorías ni ideales: hablo de la práctica real.

Vuelvo a repetir el mismo encabezado de siempre, de siempre que pego una poesía que escribí:

Yo sé que es cursi, pero la publico igual!

Aquí está:

Estaba descreido
y ahí llegaste
para demostrar sin querer
que todavía había en qué Creer

y que podía seguir
confiando en la existencia
de un amor que me hace bien

y por eso sigo
creyendo

porque sólo creo en
lo que veo

y porque lo que veo

Sos vos

Es simplemente increíble: un chico que con sólo nueve años posea este dominio del instrumento y de la música en general.

No se lo pueden perder, es un futuro hit, de verdad.

Kid Zepellin, el niño guitarrista con muuuuuuucho futuro